置顶我

为你烧水，给你煮茶

什么是美？

什么是美的茶席？

最美茶席的主角，应该是谁？

11月3日，第三届东方茶席大赛在厦门落下帷幕。

来自海峡两岸的9位大咖级评委，从41位参赛选手中，评出了一致认同的最美茶席。

这是关于美的比赛。

也是第十一届海峡两岸文博会的重要组成部分。

它的主办、承办方不简单。

除了海峡两岸（厦门）文博会组委会，还有中华全国台湾同胞联谊会文化宣传部、中国茶叶博物馆、中国茶叶流通协会茶馆专业委员会、台湾中华茶艺联合促进会（厦门代表处）、厦门文广会展有限公司等两岸机构。

经过了猛烈的“美”之角逐，最后大陆选手吴言的茶席《桃花流水》与台湾选手袁梅珠的茶席《红梅雪香》摘取了最后的金奖。

作为茶行业最爱美的原创新媒体，如此高颜值的赛事，自然要飞到现场进行独家报道。

来，先环游赛场，看这一波波美美的茶席。

美，是跨越历史的心灵传递

第三届东方茶席大赛，在厦门国际会展中心举办。

大赛分为初赛海选、决赛入围、开幕、展演、评审等环节，最后由两岸权威评委共同制定了最后的评审规则。

评审计分，主要分为五个部分：茶席理念构想表达，茶席搭配视觉美感，茶席搭配文化创意，茶席搭配整体表现和茶席搭配现场解说。

其中，茶席搭配文化创意和茶席搭配整体表现分值最高。

蒋勋说，美不仅是一种技术，美是跨越漫长历史的心灵传递。

真正的美，可以让人陷入沉思。

看这9号茶席，名字就很美——“一缕茶烟透碧纱”。

这位席主叫赖玟妡，来自台湾。

她的茶席，是书法与茶席的圆舞曲。

素雅纱幔上，书写了一整篇宋人黄庭坚的《诸上座》。远看，似舞似画，狂风劲草。走近它，心却不觉渐渐安静下来。

纱幔后，客家纸伞似隐似现，更衬托出席间茶人的静美。席间，几枝淡雅的花，并未抢主泡器的风头，呈现伞面的花枝和后面的纸伞暗暗呼应。

如此苍劲的书法，出自台湾美女书法家潘珮君的手中。她说，为了在纱幔上写字，她趴在地上整整工作了10个多小时。

如此美好的茶席，主人必须也是“美人”。

台湾东方美人茶的香气，丝丝柔柔传来。尝之甘甜柔美，似东方女子的婉约，又似《诸上座》里“幡动还是心动”的超然。

9号茶席和旁边的7号茶席，同出自台湾的茶席设计师张香维。它们，最后都摘取了“茶艺创意奖”。

7号茶席，是“一榻茶烟结翠”。

此茶席的点睛之笔，是一段横出的松枝。

它，让小小的空间有了意境，体现了主人迎客松一般的情感。

席后的背景，是用珍藏30年的老宣纸，洇染出来的樱花“书法雨”。

十几道反复的洇染，一层一层，才有了天空下、樱花雨随风而落的美。

一杯高山蜜香乌龙的甘甜，搭配鸡心型茶杯。

正是春日里，花雨中，最极致的茶席最美好的体现。

忽然，又一方茶席，通透的、各种次第的蓝，跃入眼帘。

是怎样洪荒的生命，在用蓝色表达自己如江海般的喜悦？

茶席的设计者，是一个帅气的小伙子。

他叫张荀，他的母亲也来一起参赛。

张荀的茶席设计，来源于一首诗：

澄江如练三千里，秋月茗香一壶种。

闲看游鱼自得乐，坐观青黛山几重？

这首诗，延伸出了江、山、秋月，鱼，还有茶。

他将诗里描绘的意境，用茶席一一呈现了出来。

一条白布，整个将地面罩住，是他的江面。

诗意的背景画，是他临摹古画，然后用电脑合成。还添上了一轮淡淡的月亮。

桌上的茶席，是一套草木染。淡淡的青色，呼应着身后的青山。

每个品茗杯的杯托上，都画有一条鱼。

他说，它摆在这里，像江里的鱼。在江边布一方茶席，观江，看鱼，品茶，这就是我想要的生活。

这位80后的小帅哥，摘取了本次茶席大赛的银奖。

在他的眼里，茶是很包容的。它可以和任何美的东西，融为一体。

他说，“一个好的作品，是浅显易懂的，不需要太多的言语去解释，这样往往更容易引起人们的共鸣。”

还有更多的茶席作品，一波美图走起～

美好的茶席，如同一幅长卷的中国山水画。

卷收。展放。

时间和空间静止到极致的美，就这样被一杯热气飘飘的茶汤收服。

文化符号在茶席的可视化

摘取第三届东方茶席大赛金奖桂冠的两位选手，都是文化符号的使用高手。

文化符号，被称为“有意味的形式”。

有意味的形式，往往能激发人们的审美情感，让旁观者产生同理心，从而进入设计师精心设计的场景，产生深度的、难忘的体验。

这个过程，在本次比赛中，就是文化符号在茶席的可视化。

我们先看台湾地区的获奖选手作品。

获奖者：袁梅珠（台湾）

获奖作品：《红梅雪香》

冷杉映白雪，红梅吐暗香。

她的席，只有三种颜色，黑、白、灰。

黑为山，白为雾。

远看，群山逶迤，近看，枯木成枝。

这是，一幅最美的山水泼墨画。

她说：“我泡的是大禹岭的茶。大禹岭是台湾海拔最高的山，山上有凛冽的山风，有温暖的阳光。我用国画里山水泼墨的远近距离概念，将黑、灰、白三种颜色的纱，做成了背景。远看，就像是大禹岭。”

纱上，点缀着一颗颗白色的颗粒，像朵朵雪花飘落于此。

带有独特雪香、甘甜的大禹岭茶，在这幅画中，一枝独秀。

茶席中，那枝俏丽的红梅，就是她自己。

身着灰色服饰的她，用一条红围巾给自己画了重点。

她的茶席，同样也是一幅山水泼墨画，和背景呼应，同处一个云雾缭绕的仙境。

她说。这样的意境，用了整整三个月的时间。席上的每一处细节，都是她一针一线穿引而成。

那寓意雪花的小颗粒，她穿了整整串，本想把它挂起来的，结果到了现场发现没有地方悬挂，只好铺洒在地上。

每一次的认真对待，都会有所收获。

采访时，她抱着刚获得的金奖证书。

展位上很多人，有拍照的、有聊天的，而她安然坐在那里，慢慢地给人泡茶，不急不躁，从容优雅。

有一种美淳朴到不惊不扰

“太意外了。”

这位第一次参赛就获得金奖的选手，采访中一直在表达着他的意外、兴奋和稍许的不安。

他，一如自己的名字。话不多，内敛而安静。

获奖者：吴言（大陆）

获奖作品：《桃花流水》

带着满满的好奇，小仙走近了吴言的茶席。

他是一位年轻的紫砂设计师，他用紫砂构建了一个桃花世界。

“我的茶席没有什么太深的哲理，就是想用我创作的紫砂作品表现一种美好的自然的样态。”

“桃”与“花”，都在我的器里边，也是茶席上最核心的部分。

“壶”，是整个茶席的中心，它像是一颗结满硕果的桃树，桃树的枝条与果实以最舒展的姿态生长着。

“建水”，它本身就像个桃子，侧边点缀着刚刚结出的果实，枝干有力，枝叶摇曳，透着生生不息的从容。

“品茗杯“上，桃枝随意地搭在把上，轻轻舞动。

泡茶时，所有水的经过，就是行走在桃花间的流水。

“你认为是什么打动了那么多评委？”

“单就茶席而言，我还有太多需要学习的地方。但从器和整体而言，或许我对紫砂的理解和我一路走过的体悟，打动了评委吧。”

他谈起几位评委向自己抛出的一连串“为什么”。

“为什么紫砂不能太过创新？”

“为什么用桃花呈现茶席的主题？”

“为什么只用茶器来表达茶席的主题？”

吴言坦诚回答着这么多为什么。他谈了传统与创新中的失败与体悟；谈了自己对当下紫砂领域的判断与思考；还有对桃花细节工艺的孜孜以求；和自己未尽之处的检讨......

颁奖典礼上，世界茶联合会会长吕礼臻先生致辞说：“有的茶席，形式非常简单，从美学角度，可能并不符合我的要求。但是透过它的表达和介绍，我觉得这个简单，是有灵魂的，让人非常感动的。”

现实中，我们太过相信眼见为实的美好，然而有种美，淳朴到不惊不扰。

两岸文化交流的花火很美

第三届东方茶席大赛，有9位资深评委。

他们分别是（姓名首字母为序）：

冯文炫中华茶联两岸事务部部长、厦门市代表处负责人；

郭丹英中国茶叶博物馆陈列部主任、研究员；

何健生第三届中华茶艺联合促进会总会长、中华茶艺奖比赛评委；

李荣钢中国工艺美术协会副会长、山西省民间文艺家协会主席；

吕礼臻世界茶联合会会长（台湾），曾任三任中华茶艺联合促进会总会长；

齐清北京柯瑞生物科技有限公司董事长，北京市民族联谊会第四届理事会副会长；

王岳飞浙江大学茶叶研究所所长、博导、教授；

尹智君中国茶叶流通协会茶馆专业委员会主任委员、北京老舍茶馆有限公司董事长；

张富钦台湾中华茶联（辅导）总会长、中华茶艺奖比赛评委。

?评委分为两组，进行评审打分

比赛结束后，茶传媒独家采访了部分主办方代表和评委老师。

主办方代表

吴晓力——中国茶叶博物馆馆长

“这次选手的茶席表达方式，都很有自己的特色。

“在这里，我看到了两岸文化交流碰撞的花火。每一席席主的设计创意，都表现得不落俗套。”

“我比较有印象的，一个是婚庆的那一席。她的传统元素跟现代生活很对接，画面感和色彩处理也很好。

“一个是31号（金奖选手），简约当中的审美层次感和意境的表达，是她很独特的角度。她的设计，超越了茶席固有的表达，很符合东方美学。”

“参与这次比赛，对中国茶叶博物馆来说，是一下子跨入到了文创范畴的茶文化推广。它让我们对接到了更多的领域。”

?获奖茶席作品欣赏

主办方代表

肖星——中国茶叶流通协会副秘书长

“今年是改革开放40周年，中国茶产业在这些年与国民经济一样飞速发展，人们对美好生活向往也更加强烈。“

“东方茶席大赛的举办，是两岸人民对美好生活追求的共同体现，更是两岸茶人对生活美学、东方美学的智慧展现。希望两岸茶人携手奋进、共创多赢，为中华茶产业的美好明天一起努力。”

?获奖茶席作品欣赏

对话评委

吕礼臻——世界茶联合会会长

“这次比赛，让我们看到了，每个人把自己不同的美感和修养都呈现到了茶席上。”

“传统和创新结合，是要把更多的元素加进来，创造出现代人的生活模式。比如在自己的书房或客厅，利用一个小空间，布置一个很雅的茶席，让自己很轻松喝杯茶，提高生活的质量。”

“喝茶，能让我们思考要去的方向。不应该是只有形式，只有表象。”

“一方美的茶席，一定是让人舒服和放松的，让人看到就想坐下来喝杯茶。”

“我们中国人的茶，是以客为主。再好的器具、再美的空间，都是为人服务的。要生活化，才能够让人接受。”

?获奖茶席作品欣赏

对话评委

尹智君——中茶协茶馆专业委员会主任委员、老舍茶馆董事长

“东方茶席大赛，为中国的茶人打开了一扇美学的窗口。今年的茶席作品，比去年有很大提升。茶器的原创性、茶席的功能性和视觉美感的搭配，都有很大进步。”

“台湾选手的创意和美学呈现，是非常值得我们大陆茶人学习的。”

“好的茶席，既能体现设计者的生活品味和巧思，更能折射出传统文化在现代审美下的传承。所谓‘美人在骨不在皮’，美的茶席不仅是形式，更重要的是先有理念，再提取概念，然后设计主题，最后进行视觉呈现。”

?获奖茶席作品欣赏

对话评委

何健生——亚太乌龙茶论坛总召集人

“东方茶席大赛，是两岸茶文化的一种交流。这次比赛跟上两届相比，大陆选手的进步很大。”

“台湾选手，是文化带动茶叶，他们比较侧重于文化创意。大陆选手，思维不一样，是用茶叶来带动文化。大陆20席，每一个参加茶席的选手，几乎背后都有产业在支撑。”

?获奖茶席作品欣赏

对话评委

冯文炫——中华茶联两岸事务部部长

“今年的比赛，和去年相比，有很大的改变。”

“首先，去年的茶席比赛没有要求泡茶。今年，这是一项必须的要求。”

“从参赛整体情况来看，茶席后面的布景今年也得到了普遍的加强和重视。”

“大陆选手的进步很大。和去年相比，在器具的使用上更大胆了。

“得金奖的选手，台湾大禹岭那个茶席，给人呈现出了三种感觉：云雾的感觉、山上和山下的感觉。她选择的茶具，也没有脱离茶席的主题，是一体的。”

?获奖茶席作品欣赏

本次大赛，除了两位金奖得主，和6位银奖得主外，还设置了“最佳人气奖”、“茶道传承奖”、“茶艺创意奖”还有“茶具设计奖”。

每一个奖项，都是对参赛选手们的一种激励。

一方茶席，不再仅为了“泡一杯茶或喝一杯茶”而存在。

它是生活的，它也是美学的。

它是茶人精神，也是生活态度；它是艺术表达，更是文化传承。

备注：

?本文大部分图片由茶小仙现场拍摄

?部分图片由主办方提供、部分图片由选手提供，特此鸣谢。

温馨提示

茶传媒的朋友们：

如果想第一时间看到我们的文章，请一定要置顶或加星标哦。

操作步骤如下：

苹果：点文章标题下的蓝色“茶传媒”，进入主页面，再点击右上方的三点，然后点击“设为星标”。

安卓：点击文章标题下的蓝色“茶传媒”，进入主页面，再点击右上方的三点，进入“设置”，然后点击设置中的“置顶